Homenaje a Chavela Vargas, Tepoztlán 2009.


El pasado lunes 23 de noviembre, el municipio de Tepoztlán, Morelos, rindió un merecido homenaje a la dama de los cuarenta mil litros de tequila, la legendaria cantante Chavela Vargas, dentro del marco del III Encuentro Cultural Tepoztlán.
La cita fue en el Auditorio Ilhuicali, donde desde temprana hora se dieron cita habitantes de dicho municipio, así como curiosos, turistas y los fieles seguidores de La Vargas, quienes llegaron procedentes de otros estados de la República como Tijuana, Guadalajara, Chihuahua, Zacatecas, Veracruz y el Distrito Federal; algunos otros viajaron desde España y Brasil para ser testigos del homenaje a la cantante de 90 años, quienes demostraron de múltiples maneras el amor y la admiración que profesan hacia su Chavela.
Frases como "Te queremos Chavela", "Guapa", "Te amo Chavela" y "Cántanos Chavela" fueron la constante a lo largo de más de dos horas que tuvo de duración el homenaje, el cual dio inicio a las siete de la noche con la proyección de un documental sobre la artista y que fue producido por TvUNAM. La primera ovación de la noche no se hizo esperar, pues en la pantalla se veía a una Chavela (en el concierto del Zócalo, 2001) que gritaba "México es el país más chingón del mundo". A partir de ese momento no se detuvieron los aplausos, los gritos y chiflidos. Al finalizar la proyección apareció en el escenario Chavela Vargas, quien a pesar de reposar en una silla de ruedas, se adueñó por completo del escenario con su presencia y toda la experiencia que le han dejado más de cincuenta años de trayectoria artística.
Desfilaron artistas locales que ofrecieron su canto a la compañera de parrandas del inmortal José Alfredo Jiménez, quien completamente vestida de negro, con gafas obscuras y arropada por su inseparable poncho rojo, los miraba atentamente desde un extremo del escenario. Canciones como Toda una vida de Osvaldo Farrés, Noche de bodas del español Joaquín Sabina y María Tepozteca de la autoría de la propia Vargas, empezaron a ser escuchadas por los más de mil asistentes a dicho homenaje; canciones que en su momento se convirtieron en éxito en voz de la artista.
Gabino Ríos Cedillo, presidente municipal de Tepoztlán, le hizo entrega de un reconocimiento como ciudadana distinguida de la comunidad.
Una fuerte ovación se escuchó en el recinto cuando en el escenario aparecieron Miguel Peña y Juan Carlos Allende, los inseparables guitarristas de Chavela y que esa noche acompañaron a artistas como Guadalupe Hernández Gómez "La Torcacita de Morelos" quien interpretó el tema La media vuelta y Mario Ávila con el tema Dónde te vas paloma, escrito por Chavela. Llegó el turno de Fernando del Castillo quien hizo una bella interpretación del tema El día que me dijiste de Gela Gurría. Pero sin lugar a dudas, uno de los momentos más emotivos de la noche fue la actuación de la cantante argentina La Negra Chagra, quien logró hacer que la imponente Chavela Vargas se despojara de sus gafas pues el llanto brotaba de sus ojos al escuchar la interpretación que La Negra hacía del tema Las simples cosas. Público y prensa con cámaras y celulares en mano se postraron al pie del escenario tratando de captar esa imagen que quedará en la memoria de los asistentes a dicho homenaje.
Ernesto Velázquez, director de TvUNAM, fue el encargado de clausurar el III Encuentro Cultural Tepoztlán, quien dedicó a la cantante de origen costarricense las siguientes palabras: "Por esta tierra pasó Emiliano Zapata, pasó Carlos Pellicer, pero todas las generaciones dirán, aquí también estuvo Chavela Vargas".
Al escenario llegó la Banda de Tlayacapan, quienes cerraron la parte musical y acompañaron en su danza a los chinelos.
Así, con una despedida emotiva, y mientras se escuchaba "Ponme la mano aquí, Macorina, ponme la mano aquí", la rúbrica de Chavela Vargas, interpretado por varios de los asistentes es como se dio por terminado el homenaje a la más grande intérprete de música mexicana. Conmovida y prometiendo regresar es como la cantante Chavela Vargas se retiró del inmueble, no sin antes decir que se sentía "muy agradecida y muy contenta por haber pasado una noche con mis hermanos de Tepoztlán".


Continúan los festejos por los 90 años de vida de Chavela Vargas, los cuales dieron inicio el pasado mes de abril el el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris".
El sábado 28 de noviembre se presentó en la Feria Internacional del Libro, en Guadalajara, el libro "Las verdades de Chavela" donde participaron figuras de la talla de la cantante Eugenia León, el escritor Carlos Monsiváis, la periodista María Cortina, además de Chavela Vargas.
Hoy, 4 de diciembre, en la Sala Nezahualcóyotl, de la Ciudad de México, se presenta el disco homenaje a Chavela Vargas "El último trago" de la cantante española Concha Buika.
Posted on 12/04/2009 04:11:00 PM by RAÚL and filed under , , | 2 Comments »

Sueño cumplido.

Muchos años han pasado desde que a mis oídos llegó la voz de Chavela Vargas, la escuché sólo por curiosidad y ha sido mi compañera inseparable. Con el tiempo la empecé a seguir a lo largo del país, hasta que por fin, la tierra mágica de Tepoztlán nos ha permitido coincidir. Ella ha sido mi compañera en las noches de llanto y de soledad. Por fin pude estar con ella, la vida nos puso frente a frente. Y utilizo las palabras que alguien le dijo:
Para Diego y Frida: musa. Para mí: diosa.



Quisiera en esta ocasión escribir el más bello de los post, sin embargo sé que me quedaré corto, pues la emoción me inunda y las palabras son torpes en su fluir.
Me limitaré a contar que por fin he podido conocer en persona a Chavela Vargas.
Hace muchos años, cuando yo vivía uno de los momentos más difíciles de mi vida, tal vez el primer momento difícil y estando yo en una depresión total llegó a mis oídos la música de Chavela, puedo decir que fue amor a primera oída. Durante todas esas noche me acompañaba una canción con la que lloré, con la que me identifiqué.

No quiero ni volver a oír tu nombre
no quiero ni saber a dónde vas
así me lo dijiste aquella noche
aquella negra noche de mi mal.

No puedo olvidar que antes de comprar un disco de Chavela, a ella la había visto en el Zócalo en 2001, a lo que después definí mi primer y mayor trauma artístico, pues no me quedé a escucharla, yo no sabía ni quién era. Una colección de 25 discos dan testimonio que es real mi admiración por esta mujer.
Isabel Vargas Lizano, Chavela Vargas, la artista, la cantante, la grande, la imponente, la chamana, la curandera, la leyenda negra, la borracha, la amiga de Frida, la parrandera, la compañera de José Alfredo, la lesbiana, la de voz desgarrada, la que estremece, la que ha sufrido, la que sigue sufriendo....
Chavela representa para mí la imagen del México añorado e imaginado, aquel México que me hubiera gustado conocer, cada una de esas Chavelas que parten y se desenvuelven de la primera me han ido acompañando a lo largo de todo éste tiempo en mi camino y en aquella pequeña muerte que tuve y en aquel renacer del cual ahora no voy a hablar, pero hace poco experimenté, ahí también estuvo ella, en esas noches, pisando la tierra que en algún momento fue testigo de su caminar, ya no diré más.
Chavela estuvo ahí cuando de repente las cosas cambiaron y empecé a ver la vida de otro color, ahí estuvo cuando apareció en mi vida... y yo cantaba.

Ponme la mano aquí, Macorina,
ponme la mano aquí.

Chavela ha sido mi amiga, mi compañera, mi confidente, mi paño de lágrimas. Con ella he pasado muchas noches llorando por alguien que se fue, con ella he reído cuando alguien más llegó y con ella volví a llorar cuando comprendí algo.

Nada me han enseñado los años
siempre caigo en los mismos errores
otra vez a brindar con extraños
y a llorar por los mismo dolores

Es imposible hablar de ella, es imposible enumerar las canciones que ella me cantaba a lo largo de todas esas noches, todo lo que me contaba... eso es imposible... sólo quiero por un momento, un pequeño momento compartir la emoción que me produjo éste encuentro que durante años había perseguido.

Hoy, por fin, puedo decir que lo he logrado. Mi más grande sueño lo he cumplido. Ahora, un nuevo sueño, un nuevo anhelo hay en mi vida y sé que cuando lo logre, cuando lo intente y si no lo llego a lograr, sé muy bien que una vez más ahí estará CHAVELA VARGAS.
Posted on 11/25/2009 07:49:00 PM by RAÚL and filed under , , , | 0 Comments »

Jesús, yo confío en ti.

Por primera vez en el bolg escribiré algo que tiene un poco que ver con religión, pero más que tratar de hacer propaganda de una religión o tratar de convencer a alguien para que sea un mejor católico o sea parte de mi religión, lo siguiente lo transcribo sólo con la intención de compartir con ustedes algo que llegó a mis manos ayer y en verdad me dejó pensando todo el día. Han sido tiempos difíciles y hay ocasiones en las que uno cree que nada está saliendo bien y nuestra mente empieza a idear mil maneras para "arreglar" nuestra situación actual, sin embargo creo que equivocamos el camino y todo se va poniendo peor. En estas palabras encontré mucha paz y tranquilidad, así como un poco de esperanza, me hizo comprender que de alguna manera nunca estamos solos y que las cosas pasan por algo, ya más adelante todo se irá acomodando y las cosas se pondrán en el lugar que les corresponde.
A continuación transcribo de manera íntegra las palabras que ayer me encontré al reverso de una imagen del Señor de la Misericordia que alguien en la calle se tomó el tiempo y la molestia de regalarme, espero que si pasan por un momento nada fácil esto les pueda ser de ayuda, así como me ayudó a mí.


¿Por qué te confundes y te agitas ante los problemas de la vida?

Déjame el cuidado de todas tus cosas y todo te irá mejor. Cuando te abandones en mí, todo se resolverá con tranquilidad según mis designios. No te desesperes, no me dirijas una oración agitada como si quisieras exigirme el cumplimiento de tus deseos. Cierra tus ojos del alma y dime con calma: Jesús, yo confío en ti.

Evita las preocupaciones y angustias y los pensamientos sobre lo que pueda suceder después. No estropees mis planes queriéndome imponer tus ideas. Déjame ser Dios y actuar con libertad. Abandónate confiadamente en mí. Reposa en mí y deja en mis manos tu futuro.

Dime frecuentemente: Jesús, yo confío en ti. Lo que más daño te hace es tu razonamiento y tus propias ideas y querer resolver las cosas a tu manera. Cuando me dices Jesús, yo confío en ti, no seas como el paciente que le pide al médico que lo cure, pero le sugiere el modo de hacerlo. Déjate llevar en mis brazos divinos, no tengas miedo, YO TE AMO. Si crees que las cosas empeoran o se complican a pesar de tu oración, sigue confiando. Cierra los ojos del alma y confía.

Continúa diciéndome a toda hora: Jesús, yo confío en ti. Necesito las manos libres para poder obrar. No me ates con tus preocupaciones inútiles. Las fuerzas de la oscuridad quieren eso: agitarte, angustiarte, quitarte la paz. Confía sólo en mí, abandónate en mí. Así que no te preocupes, echa en mí todas tus angustias y duerme tranquilamente. Dime siempre: Jesús, yo confío en ti y verás grandes milagros. Te lo prometo por MI AMOR.
Posted on 11/21/2009 05:54:00 PM by RAÚL and filed under | 2 Comments »

Entrevista a Salvador Dalí.

Por segunda ocasión, en el blog podemos contar con la participación especial de Ixchel Quintana (@MsSJocker) quien en esta ocasión nos presenta una peculiar charla con Salvador Dalí, transcribo de manera íntegra el trabajo de ella.

Sentados en la sala de estar de su casa, con una mirada penetrante y a la vez tranquila, con una copa de vino en la mesa, Salvador Dalí accedió a concedernos una entrevista para hablar sobre su vida y obra.

-Buenas tardes, Señor Dalí
-Qué tal ¿Cómo está?
-Muy bien, muchas gracias. ¿Podemos comenzar?

Mientras se miraba en un espejo y acomodaba su bigote llamaba, con una voz graciosa, a su esposa Gala. En cuanto entra Gala a la sala, los ojos se le iluminan y dice con seguridad:

-Ahora sí, podemos comenzar.
-Muchas gracias. Usted fue consciente de su talento desde muy temprana edad.
-Claro. Desde niño sabía que soy bueno para la pintura. Pinté por primera vez en la puerta carcomida de un molino cerca de Figueres, propiedad de la familia Pichot, amigos de nuestra familia. Descubrieron la pintura y por supuesto aplaudieron mi trabajo.
-¿Quién descubrió su obra?
-Pepito, uno de los hermanos Pichot, aunque no podría decir que era propiamente una obra.

Con una sonrisa de orgullo y una faz victoriosa agregó:

-En realidad se trataba sólo de cerezas.
-Pero tuvieron que ser extraordinarias para que aplaudieran su trabajo. ¿Cómo las pintó?
-Señorita, se pueden hacer grandes cosas con muy pocos elementos, sólo utilicé tres colores: bermellón para las zonas oscuras, rojo carmín para las claras y blanco para los puntos de luz superpuestos y sin dejar secar la pintura incrusté rabos de cereza auténticas.
-Maravilloso. Sus obras han sido reconocidas desde entonces, a pesar de los diferentes movimientos pictóricos a los que ha pertenecido.

Con una voz grave, semblante serio y la mirada sostenida, argumentó:

-¿Y por qué no habrían de serlo? El hecho de que perteneciera a diferentes movimientos sólo es muestra de la diversidad que soy capaz de mostrar, no define ningún estilo y mucho menos la calidad de mi trabajo.
-Claro que no Sr. Dalí, es sólo que a lo largo de su historia como pintor ha sido reconocido más por su etapa surrealista que por el cubismo, por ejemplo.

Tomando un poco de vino y mirando profundamente a Gala, se resiste a hablar sobre el tema.

-Comprendo su molestia, aclaré, entremos en otro tema. La mayoría de sus obras tienen alguna relación con lo fálico o la descomposición de algún personaje ¿qué nos puede decir al respecto?
-Es el interior humano -exclamó con voz burlona- no es más que la exposición del verdadero ser humano. Freud decía que todo lo que tenemos en el inconsciente es gracias a nuestros deseos sexuales reprimidos, yo simplemente los muestro al mundo, la descomposición la tenemos presente en la vida.

Tajantemente corta su respuesta y con un semblante gracioso, con los muy abiertos y la boca torcida besa a su esposa, quien ríe y se mantiene así por unos segundos.

-¿A qué se refiere con que tenemos la descomposición presente en la vida?
-Aclara la garganta y responde- Es la revolución. Esa muestra clara de putrefacción cerebral, como en la Guerra Civil Española resultó que la repugnancia y la aversión que me suscitaba cualquier tipo de revolución llegaron a tener rasgos patológicos.
-Entonces ¿estaba en contra del General Franco, como todos los demás, pero no con la revolución?
-A mí qué me importaban sus revoluciones. Sólo hicieron que mis ideas se reafirmaran, sus revoluciones sólo sirvieron para que saliéramos de España.
-Pero aún fuera de España su obra continuó con su camino.
-Claro. Eso nunca nadie lo podrá parar. Aún cuando muera, todo seguirá.

Se pone de pie, toma su copa de vino y fue entonces cuando me percaté de lo delgado y viejo que se veía, entonces cuestioné:

-¿Aún después de muerto?
-Así es, yo soy inmortal. Es por eso que no necesito más que mi obra y a mi hermosa Gala.

Voltea a su derecha, donde se encontraba sentada su esposa, pero ella había desaparecido, en su lugar había un cuadro que había pintado para ella "Gala desnuda vista de espaldas".
Con la faz caída, lágrimas en los ojos, una copa de vino y su traje gris volvió a sentarse en el sillón.

-¿Eso es todo? Tengo que seguir pintando.
-Sí, señor. Muchas gracias por su tiempo.
-De nada. Por ahí está la puerta.

Con calma me di vuelta y salí de la casa mientras Salvador Felipe Jacinto Dalí, sentado en el sillón era embalsamado por un grupo de personas y llevado al Museo de Figueres.
Posted on 11/10/2009 09:39:00 PM by RAÚL and filed under , | 5 Comments »

Alejandra Robles en "El Vicio" (Parte 2)

TENDREMOS NUEVAS CANCIONES RANCHERAS PA'L MAL DE AMORES

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Por segunda ocasión y para goce de los capitalinos, el Teatro Bar El Vicio abre nuevamente sus puertas para recibir a la destacada cantante Alejandra Robles, quien después del éxito obtenido en su natal Oaxaca y en el Festival Quimera, una vez más se encuentra dispuesta a sorprender y hacer vibrar a todos aquellos que se den cita el próximo viernes 23 de octubre a las 22:30 horas en el ya tradicional bar de la Ciudad de México.

Alejandra, originaria de Puerto Escondido, Oaxaca, después de un largo proceso donde el elemento principal ha sido la constancia, nos ha demostrado que su verdadera vocación se encuentra en la difusión de la música y los bailes tradicionales de nuestro país, en especial de las costas de Guerrero, Oaxaca y Veracruz.

 

¿Cómo es Alejandra Robles, la mujer y la artista?

AR. La mujer y la artista siempre van de la mano. No podría cantar una canción amorosa sin echar mano de la mujer y no podría escribir una canción donde trato de expresar la situación actual de mi país sin tener a la artista. Ambas se complementan. Como artista me siento muy libre, ya que actualmente empiezo a hacer mis pininos como arreglista, esto me da una gran satisfacción (musicalmente hablando) porque ahora sé exactamente cómo debe sonar una pieza.

 

¿Qué opinas de las artes y la vida nocturna en México?

AR. La vida nocturna en México es lo máximo. En cuanto a las artes, pues creo que en México hay mucho talento y gracia, lo que no hay es apoyo. Es difícil mantener tus sueños con la panza vacía, es difícil mantenerte artista sin un peso en la bolsa. Creo que nos hace falta apoyo, pero por más que lo pienso no sé de quién ¿del gobierno? ¿de las instituciones? Por mi parte yo ya no espero nada.


A pesar de que tu género musical es el folklor y la música tradicional de nuestro país, ya te hemos escuchado cantando en inglés y algún tema de Cuco Sánchez, lo cual fue una muy grata sorpresa. ¿Cómo te defines, cómo defines la música que nos ofreces?

AR. A la gente le gusta etiquetarte “¿y tú qué cantas?”. Yo me ubico en la costa porque ahí nací  yo y, aunque en realidad es muy difícil cantar bien todos los géneros musicales, actualmente me interesa exploraren otros géneros y ritmos como el jazz y las rancheras. Siento que las rancheras es una parte que tenía muy olvidada y ahora que veo la respuesta de la gente y el ver cómo se identifican con las rancheras me hace comprender que es algo que no pienso dejar jamás. Quiero explorar y experimentar siempre, no quiero aburrirme con mi canto.

 

“La Morena” es un disco que, como público, ya nos permite identificar tu estilo a la perfección. ¿Qué te ha dado esta morena, qué ha significado para ti?

AR. “La Morena”  para mí es como mi primer disco y no es que desprecie a “La Malagueña”. El primer disco fue mi escalón para descubrirme vocal y musicalmente. Sin los fracasos no hay triunfos, así lo veo.

 

¿Qué sigue después de “La Morena”?

AR. Pues voy muy despacio, por el momento no pienso en un disco nuevo, creo que esta morena tiene que escucharse más, por lo menos diez mil copias vendidas y apenas llevo cuatro mil. Cuando llegue al tope entonces pienso en ver qué hacer, aunque aquí entre nos te cuento que ya tengo algunas cositas, algunos arreglos, pero no quiero presionarme.

 

¿Cómo te ves en el ambiente musical de hoy en día?

AR. Muy luchona, más en chinga que nunca. Ahora empiezo a producirme mis propios conciertos, lo cual me hace muy feliz. Cantaré el 10 de octubre en el Teatro Álvaro Carrillo y el 23 en “El Vicio”. Tendré participaciones en algunos festivales, pero esos conciertos no los produzco yo. Más adelante me gustaría explorar en otros estado como Puebla, Veracruz y el Estado de México. Ese es mi sueño: no depender de nadie, ni de las instituciones.

 

“El Vicio” es un lugar con gran tradición, sueño y refugio de muchos artistas. Te presentarás de nuevo en éste lugar.

AR. Sí, a mí me encantó. Le tengo un enorme respeto porque lo que he visto ahí siempre es de mucha calidad. Además fue mi primer evento como productora; creo que su magia se basa en estar tan cerca de la gente, el lugar es muy íntimo y el escenario no es pequeño y esto me permite bailar.

 

Invítanos a tus próximas presentaciones y dinos ¿Con qué nos vas a sorprender ahora?

AR. Bueno, pues espero me puedan acompañar el próximo día 23, será un concierto muy especial, quiero contar más experiencias relacionadas con el mar y mi infancia. En fin, ambos conciertos serán muy bellos. Quiero montar nuevas canciones, boleros entrañables comoVirgen de media noche y Linda, algo en inglés, otro standart y más rancheras, muchas rancheras:Volver volver, Pa’ todo el año, La chancla, en fin, aún no sé bien, pero de seguro algunas de estas. Además habrá mucho baile y cachondería.
Posted on 10/20/2009 09:57:00 AM by RAÚL and filed under , | 0 Comments »

Mercedes Sosa. Adiós a "La Negra".

Una vez más el mundo artístico, el mundo de la música y América Latina toda, se encuentran de luto. A los 74 años de edad, ha muerto la cantante argentina Mercedes Sosa, quien debido a su popularidad ganó el mote de "La voz de Latinoamérica".


Mercedes Sosa nació en San Miguel Tucumán, Argentina, el 9 de julio de 1935; con cariño ha sido llamada La Negra. Reconocida en América Latina y Europa ha llegado a ser considerada una de las exponentes principales de la nueva canción.
La dama del folclor argentino se encontraba, desde el mes pasado, internada en un hospital de Palermo a causa de un fallo cardiaco acompañado de una insuficiencia renal. La salud de Mercedes, la mujer que hizo del folclor argentino patrimonio de la humanidad, se había visto mermada desde tiempo atrás, pues desde hace treinta años padecía el mal de chagas.
Rebelde frente a la última dictadura militar se resistió a abandonar Argentina, pero su detención sobre el escenario, mientras cantaba en un teatro de Mar de Plata en 1979, la hizo cambiar de opinión. Gladys Osorio, como se presentaba al inicio de su carrera, hizo maletas y se exilió en Madrid y París durante varios años. En Europa pudo cantar los temas que el régimen prohibió y regresó a Buenos Aires en 1982.
A los 16 años triunfó en un concurso de radio, más tarde se convertiría en una señora de la canción. Tocaba la guitarra, el charango y el piano. A lo largo de su vida grabó más de cincuenta discos y participó en media docena de películas. 
Así, la gran Mercedes Sosa, se convirtió en defensora de los derechos humanos y una figura de libertad. Fue la voz de aquellos que nadie escuchaba.
Todos querían cantar con ella y ella cantó con todos e hizo que el canto de todos se volviera un solo canto. Compartió micrófono, entre muchos otros, con Pavarotti, Sting, Caetano Veloso, Joan Manuel Serrat, Fito Páez, Pata Negra, Shakira, Tania Libertad y las mexicanas Guadalupe Pineda, Julieta Venegas, Eugenia León y Lila Downs.



Gracias a la vida que nos hizo coincidir en un mismo tiempo y en un mismo espacio, gracias a la vida que nos permitió curarnos con tu canto. Nosotros, los que nos enamoramos, los que lloramos, los que amamos a nuestra América Latina, a los que las cosas no nos parecen tan simples, sólo te podemos decir: DUERME, DUERME NEGRITA!!!
Posted on 10/02/2009 11:22:00 PM by RAÚL and filed under , , | 1 Comments »

Los columnistas.

Es un proyecto que dio inicio el pasado lunes y hoy, jueves 24 de septiembre inicio mi participación dentro de Los columnistas con un post que pueden leer aquí.
Espero me acompañen en esta nueva etapa y estar recibiendo sus comentarios, habrá muchas sorpresas.

La necesidad de expresarse, retornando a los principios de la opinión en la prensa escrita, ha llevado a un grupo de siete bloggeros a crear "Los columnistas" un espacio de opinión que se sirve de todas las herramientas que nos brinda la tecnología.
El punto central de "Los columnistas" es la variedad de personalidades que lo conforman, sorpresas habrá muchas y se podrá hablar de todo. Cada columnista escribirá un día a la semana; la mezcla de estilos y temas característicos de cada uno de los integrantes nos brindará una gran variedad, frescura y mucha diversidad en opiniones e intereses.


Posted on 9/23/2009 11:42:00 PM by RAÚL and filed under , | 0 Comments »

"La Mujer Rota" de Simone de Beauvoir.

A continuación y por primera vez les presento una colaboración especial en el blog. Ixchel Quintana Ramírez, una pequeña y guapa chica, actriz, estudiante de comunicación (y admiradora mía) nos invita a leer "La Mujer Rota" novela escrita en 1968 por la autora francesa Simone de Beauvoir. 


"LA MUJER ROTA"
Simone de Beauvoir es conocida por su sentido feminista, ese que decide poner a las mujeres a la par de los hombres sin afán de rebajarlos, sino más bien de no manchar a las féminas.

En esta novela, Simone nos permite observar la vida de Monique, quien tiene una vida como la podría imaginar cualquier ama de casa: casada, con dos hijas que han decidido tomar cada una su propio rumbo y una casa de ensueño.

La vida perfecta se ve opacada por una intrusa que llega a la vida de Maurice (su esposo). He aquí la primera muestra de la ideología de Beauvoir, las acciones que determina tomar Monique son las más modernas y dignas para la época: decide dejar que Maurice, quien descaradamente le ha contado su aventura, siga con ella y tenga la posibilidad de comparar.

En torno a esta situación gira "La Mujer Rota", dejando de lado la narrativa común, todo sucede de acuerdo a la perspectiva de Monique mediante su diario, al cual no es muy asidua a escribir, pero que finalmente se convierte en el único escape al darse cuenta que su vida marital, a lo único que ha dedicado su vida, ha fracasado. Decidida a sobrevivir, mas no vivir, la protagonista nos da una lección de independencia y libertad, siendo Simone de Beauvoir reconocida por su ideología no podríamos esperar menos, una mujer que al final de todo se da cuenta que no se tiene más que a sí misma, cuando todo a su alrededor se ha derrumbado.

Habiendo leído éste libro en un momento en el que, debo decir, mi vida sentimental se encontraba... perdida, comprendí que es una novela que merece ser leída, analizada y criticada por cada mujer que ha pensado su vida como en un cuento de hadas. 

Después de todo, lo único que tenemos es a nosotros mismos.
Posted on 9/16/2009 09:35:00 PM by RAÚL and filed under , | 1 Comments »

Un sapo en el bulevar.

Me sueño junto al mar
y te imagino a mi lado.
Es uno de tu sangre
quien llora desolado.

Ni jades ni turquesas
adornan mi cuello.

Y es su cabello el que guarda
tu nombre como un secreto.

Un sapo en el bulevar,
el aullido de un lobo,
una sirena gorda,
una noche junto al mar.

Hay un oso en el camino,
las campanas llaman a misa.
La lluvia nos llena, 
alguien se escandaliza.

El aullido de un lobo
se escucha en el mar,
allá, donde la soledad abarca,
un nombre me hizo recordar.

Una sirena gorda
que ya no canta,
sólo me escucha
y me invita a pecar.
Posted on 8/24/2009 11:15:00 PM by RAÚL and filed under , , | 0 Comments »

Tocando tierra con Eugenia León.

Fue una larga espera, pero hoy en punto de las 22:00 horas por el canal 22 se estrenó "Tocando tierra" programa conducido por la cantante Eugenia León, quien se muestra en una faceta desenfadada, tal vez una imagen más de turista o de guía de turistas. Eugenia emprende un viaje hacia los orígenes verdaderos de la música mexicana, de aquella música que sólo vive en  la tradición oral, que es como logran sobrevivir las grandes historias, de boca en boca.

El primer destino elegido fue Oaxaca, sin lugar a dudas uno de los lugares más ricos en cultura que hay en nuestro país. En éste primer programa resulta fácil entender el por qué la necesidad de hacer algo, el por qué la urgencia de ayudar a la supervivencia de nuestra memoria musical, pues rescato algo que se dijo en el programa: "Tenemos tres mil años de cultura, cincuenta no son nada y es cuando más se ha perdido" 
Eugenia, una de las cantantes más respetadas en nuestro país, nos ha vuelto a sorprender en esta primera entrega, Lo mismo la pudimos ver cantando en el Teatro Macedonio Alcalá o en un cementerio. 

"Tocando tierra" es un programa que promete ofrecer al televidente, a lo largo de sus trece capítulos, la oportunidad de descubrir a héroes anónimos, aquellas personas que tras la dedicación de su vida se convierten en verdaderos personajes al servicio y conservación del tesoro musical de México. Un nuevo proyecto que nos muestra el origen, el presente y el futuro de la música mexicana.

Eugenia quien tiene más de treinta años de carrera artística continúa con la promoción de "Puño de tierra" su más reciente material discográfico y se encuentra cocinando una nueva sorpresa, un nuevo disco del cual no ha querido dar muchos detalles, pero en él rendirá un homenaje al cine nacional y será estrenado el mes de septiembre en el Festival de Cine de Morelia.
Posted on 8/11/2009 10:31:00 PM by RAÚL and filed under , | 0 Comments »

Alejandra Robles en EL Vicio.

"Nací en la costa, en Puerto Escondido Oaxaca. Mis padres tenían un negocio, una marisquería que se llamaba "Neptuno" enfrente de la playa y ahí nací yo.
Yo empiezo a cantar desde muy chamaca porque mi papá se dio cuenta de que me gustaba esto de la artisteada, entonces me inscribía en concursos de canto. El abuelo era un excelente músico, músico virtuoso de Chilapa Guerrero, tocaba el requinto y la verdad, aunque suene trillado, la música siempre estuvo en la casa. Mi mamá es cantante y bailarina también. Y desde entonces me nació el gusto por la cantada y también  por la bailada."


El momento ha llegado, y aunque la espera ha sido un poco larga por fin el próximo viernes 14 de agosto nuestra querida Alejandra Robles se presentará en el DF, la cita será a las 22:30 horas en el Teatro bar "El Vicio" (Antes El Hábito) pueden reservar desde ya al 56 59 11 39.
A continuación les presento una plática que tuve hace algún tiempo con Alejandra, a quien agradezco su tiempo y atenciones.


Como artista debes tener un proceso creativo, una inspiración y sobretodo influencias. ¿Cuáles son tus influencias?
Mi influencia principal viene quizá desde que mi mamá escuchaba mucho a Amparo Ochoa. Y un día mis papás y yo fuimos a verla.
Amparo, Soledad Bravo (de Venezuela) trato mucho o trataba mucho de imitar su vibrato,una voz fuerte, una voz versátil, Angélique Kidjo (de África), Ima Sumac (de Perú). Sólo por mencionar algunas.

La inspiración. ¿De dónde consigues la inspiración, en qué te inspiras?
Son como etapas. Por ejemplo "La Malagueña" eran canciones que venía escuchando desde niña como Arrincónamela que es una chilena que la tocaban mucho en las fiestas familiares en la costa. El Andariego, que es la que tocaba mi abuelo. La laguna del ostión que la conozco por Antonio García de León, que nos habla de todo éste verdor de la selva, del sotavento.
Terminando ese disco comienzo "La Morena" que está dedicado a la gente de piel morena, a la gente del mar, a los pescadores, a los angelitos negros, que de alguna forma yo creo que todos somos angelitos negros en esta vida. Cantarle a la gente del mar, a la gente de las costas de Guerrero, de Oaxaca y de Veracruz.
Ahora ya terminé esta etapa y empiezo a buscar nuevas canciones para el tercer disco que saldrá dentro de dos años, o tal vez tres.

De nueva cuenta se ha vuelto a valorar lo que nuestro país nos da, se ha vuelto a mirar hacia Oaxaca con cantantes como Lila Downs o Susana Harp. ¿Crees que te encuentras en el momento adecuado?
Calro, yo creo que siempre estamos en el momento adecuado para cantar la música mexicana. Es un patrimonio musical que está ahí, vivo y que nunca va a pasar de moda. Y el momento en que tú piensas que debes cantar, que debes hacer algo por la música mexicana, pues adelante, sobretodo en esta época que estamos llenos de música comercial , que no estoy en contra de ella, pero yo creo que debería haber una igualdad.

¿Es una convicción de tu parte la música mexicana o piensas dejarla en algún momento?
Yo digo que nunca voy a dejar la música mexicana, nunca.

Eugenia León colaboró contigo en éste disco.
Sí. Mi encuentro con Eugenia se dio desde hace dos años, ella me habló una vez a la casa, me dijo que había comprado "La Malagueña" y le había gustado mucho y quería que trabajáramos juntas en algún momento, después me habló su director musical para grabar el disco de ella, necesitaba un cuarteto de voces fuertes, de mujeres luchonas y me llamaron, ya después yo la invité a grabar conmigo La llorona.

Eugenia es una de las figuras más respetadas dentro de la trova, dentro del folklor. ¿Cómo es Alejandra Robles ante una figura como Eugenia?
Pues me súper cuadro con Eugenia, me súper cuadro. Tiene una gran voz, una gran técnica y toda la experiencia. Y de alguna forma creo que yo estoy pasando lo que ella pasó hace muchos años, que es seguir fuerte en esta carrera, que nadie te mueva de tus ideales y que cantes realmente lo que quieres, lo que traes dentro, no por vender si no porque te sale del alma.

¿Qué podemos encontrar en "La Morena"?
Pues la primera pieza que van a escuchar va a ser Adoro, un arreglo que le metimos con requinto jarocho, jaranitas, lo hicimos como un son, tiene batería también, que es el que le da como el bit, ahí hago un dueto con Armando Manzanero, es una pieza muy amorosa, muy bonita y tratamos de hacerle un arreglo muy diferente a todo lo que ya se había hecho, más mexicano. Después viene Angelitos negros, que lo hicimos más como danzón, tipo danzón. La chilena San Marqueña, viene Pinotepa, viene La llorona con Eugenia, viene el Alingolingo que le metimos así como una chilena, pero con mucha onda como hawaiana, con la guitarra eléctrica. Y es un disco muy interesante, yo creo que a la gente le va a gustar. La bruja que la hicimos más como vals, como son istmeño. Está bello, está lleno de experimentos. A mí no me gusta decir fusión, está lleno de experimentación musical.   

Es inevitable recordar a Lila Downs cuando te escuchamos ¿Te molesta una comparación con ella?
Fíjate que no, yo creo que es normal que la gente tal vez no distinga bien todavía, es normal. En éste disco ya pueden ubicar más mi voz. No me molesta para nada, al contrario, es un halago para mí.

El ambiente musical actualmente ¿Cómo lo ves, cómo lo vives?
La situación está muy difícil. Creo que debería haber más festivales como el Festival Zacatecano, como el Festival Internacional de Puebla, como el Festival Internacional Chihuahua, creo que deberían haber más festivales de éste tipo. Creo que debería haber más becas, hay mucho talento en éste país para que el FONCA saque sólo 18 becas, 15 becas en música, cuando habemos una cantidad impresionante de gente que estamos trabajando y luchando y queriendo salir adelante con nuestra música. Yo veo la situación muy difícil y lo veo con mis compañeras cantantes, que ahí están, tercas, pero nadie nos va a mover de ahí.

¿Qué escenarios has pisado y cuáles quieres pisar?
Pues así el más chido para mí, Zócalo de la Ciudad de México, el Festival Zacatecano en la Plaza de Armas, inauguramos el Festival Chihuahuense; el Ortiz Tirado en Sonora fue increíble; también Humánitas en Oaxaca, estuvo chingón porque la gente se paró a bailar, a zapatear y había una cantidad grande de gente costeña zapateando; luego le abrimos a Alberto Cortez Susana Harp y yo en la Guelaguetza. Yo creo que esos han sido los más padre y los que me gustaría pisar, pues yo creo que a donde me llamen. Me encanta cantar, me encanta bailar.

Hace un momento mencioné a la comunidad gay y aplaudiste y dijiste bravo ¿Hay un compromiso hacia la comunidad gay?
Por supuesto, estoy completamente a favor de la comunidad gay, ya lo dije en una entrevista, estoy en contra de todo lo que sea racismo o discriminación ya sea hacia el indígena, hacia la mujer, por el color, por las facciones, discriminación a la comunidad gay. Apoyo completamente a la comunidad. Tengo gente muy querida que es gay y doy la vida por la comunidad gay, de hecho hay algunas cosas que me gustaría hacer más adelante dedicadas completamente a la comunidad gay, algunas canciones.

Mexicana de hueso colorado, oaxaqueña a más no poder.
Sí, costeña sobretodo.
Posted on 7/24/2009 10:42:00 PM by RAÚL and filed under , | 2 Comments »

Una tarde de psicoanalista.

Después de algunos intentos fallidos por tratar de aliviar los rastros de antiguas heridas, es que me encuentro como cada noche frente a la computadora, el ambiente no cambia mucho día con día: una taza de café, una fotografía, aquella canción y tu ausencia son los elementos infaltables cada día.
Y alguien se atreve a decir "Wey, es una obsesión". Yo siempre digo que la aceptación es el primer paso para recuperarse de cualquier mal y en ese sentido puedo decir que ya voy de gane, no niego el mal que me aqueja, pero tampoco he hecho nada para erradicarlo. Nada ha sido suficiente, ni las terapias, ni los distractores, ni los amigos, ni los extintos confidentes; lo único cierto es que a cada momento te sigo pensando y hay veces en que siento una gran desesperación e impotencia por no poder estar a tu lado, soy presa de los celos que me invaden al escuchar o al imaginar que piensas en alguien más, pero sé que en algún momento yo llené tu vida.
No sé si sea porque desde que desperté el día de hoy pensé en Remedios Varo y en esta pintura "Mujer saliendo del psicoanalista" o tal vez sea porque anoche soñé contigo, o tal vez sea porque te extraño (aunque lo he negado veinte veces) o tal vez sólo sea porque ya me acostumbré a pensar en ti y si dejo de hacerlo me sobra demasiado tiempo libre en mis 24 horas que la vida me otorga día con día; a decir verdad no sé por qué o tal vez no lo quiero reconocer, pero ahora, hoy, en éste momento me he detenido a pensar con la cabeza fría, me he detenido a tratar de entender los procesos de mi razonamiento, mis procesos de olvido y enamoramiento. También me he detenido a pensar, a pensar mucho, a tratar de imaginar o de entender cómo son los procesos de tu mente, trato de entender cómo es que funciona aquel extraño mecanismo de defensa que hace que me hieras sólo con tu mirada, trato de entender tu frialdad, tus gestos y hasta tu sonrisa.
¿Por qué ahora? No lo sé, tal vez sea porque tengo tiempo de sobra y porque ya he tenido el tiempo suficiente para extrañarte.
Pero después de haber hecho un análisis profundo y a conciencia de nuestras vidas he llegado a una irrefutable conclusión.
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NO ENTIENDO NI MADRES
Posted on 7/03/2009 09:21:00 PM by RAÚL and filed under | 2 Comments »